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中国人民大学人类学研究所\济宁学院\NAA中心联合项目

JointprojectofInstituteofAnthropologyRenminUniversityofChina,JiningUniversity,NAACenter

“物”的生长——第一届新金石艺术展Thegrowthofthings

—ThefirstNewEpigraphyArtExhibition

参展艺术家·张强

Participatingartists·ZhangQiang

推荐语

本次展览原计划展出张强的三个系列作品，“踪迹学研究”“双面书法”“云书”，这三个系列都是张强与其他艺术家合作完成的，但是因为空间有限，只展出了后两个系列。相较于生长艺术形式，张强一直致力于生长艺术的思想方法，观其作品即可明白，他对中国传统特有的审美，以及中国人特有的人与物的关系，转化得比较彻底。中国书法最成熟之处，就是将万事万物转化为“象”，包含了有形、无形。但是，今天我们多数的书法爱好者、学习者，由于对万物之象的感受力逐渐丧失或忽视，导致对书法的学习很难通过视觉感受再继续深入。更不能指望通过专业的传统书法学习，生长出新的艺术形式和思想方法。张强显然认识到这些问题，他的“彻底”是可以理解的。他要对书法原有的系统进行置换，通过“行为”这种先锋方式放弃先置系统，在与物（包括人）互动中，剔除“知识”堆积导致的“知觉”遮蔽。0年8月30日于静逸美术馆周松林

《云自在书》NO.60

失重的裸体——云自在书朱鹏飞

公使人视之，则解衣般礴，裸。

君曰：“可矣，是真画者也。”

——《庄子-田子方》

书写指向结构，欲望指向裸体。而在场的唯有书写着的笔和观看的眼睛。在庄子看来，这样的观看是没必要的。“以神遇而不以目视”，因为结构比裸体更为本质，接近于空性的道。而欲望的目光却总是迷恋于裸体的表象，“所见无非牛者”巨大而坚固的存在，闭上眼睛才能恢复内心的澄明。“官知止而神欲行”，张强的AB互动书写模型选择背身盲写有些类似：

解牛之刀正是解构之笔，而牛身、舞动的女体、移动的宣纸、漂浮的丝绢，既是字体结构的书写载体，是消解的主体在象征界留下的在场踪迹，又是欲望模型生产和消费的剩余对象。这里没有真相，却有着时尚迷人的特质。书写主体正是在文字笔画的起讫使转之间，在语词能指的差异与重复之间，瞥见事物的空性。“荅焉似丧其耦”，一种原始的、物我无对的零度状态，让解构之笔（是分析的非凡操作性）得以进入的正是这一结构的逻辑裂缝。和所有的艺术事件一样，这样的空无状态只能从权力话语的符号体系中诗意地升起。因此，这一状态既是艺术的基本状态，也是艺术本身：合乎《桑林》之舞，乃中《经首》之会，从而实证了书写的在场。

如果没有转象和妙喻，书写的言说便无法技进乎道，抵达纯粹精神性领域；书写的形而上学运动就止步于某种已知的边界（不逾矩）而折返、而远离陌异性的他者场域。以戒（法）为师，以古人为师，碑帖规范便内化成了书写主体心之所欲的目标。因此所谓从心所欲者，只是这一礼法（古法）的自我实现，与当代无关，与自由无关。从这个意义上来说，张强所谓书写的在场，“神性的在场”，仍有自我实现的嫌疑。在打散、重叠、扭曲的笔锋墨迹背后，主体仍可能自囚于已知的境界，在重复的自我指涉中掩盖欲望的真相。受制于肘腕指臂的生理局限和提按顿挫的书写性要求，散落的点画形态仍可见古典主义美学的残留。因此，主体蝉蜕逃逸之后仍可能原路返回、转而认同这些古典主义的碎片，这些肌肉记忆的个体性残留，却力求在现代主义、抽象表现主义的话语中重建自身的主体性。这和哪吒割肉还母拆骨还父的意义不同，这是古典主义的现代变体，是巫术的当代形态。即使书写因此呈现了让人拍案惊奇的全部外在性，不可知、不可求、妙手偶得的神来之笔，严肃的批评者仍有必要保持审慎明辨的态度。关键是笔，张强手中的笔，书写之笔，也是解构之笔。一个想象的菲勒斯意象，一个绝对的能指符号，在象征体系中它是权力意志，在身份政治中又是文人标识，在身体美学中成了性别差异。是主体借以实施其“理性的狡黠”的道具，是隐秘的欲望在想象界捕获的“神笔马良”。点石成金，指鹿为马。正是权力和艺术的交配，是枪杆子和笔杆子的合谋。于是，手执毛笔的张强以书写的姿势定义了书写的对象（客体），以绝对的能指符号标示了权力的对象（她者），以想象的菲勒斯意象揭示了欲望的对象（裸体）。这一切都先在于书写，是AB模型互动书写得以发生的逻辑前提，植根于当代中西文化的语境。不管合作的她者如何努力，如何出格，其自身的主体性都难以在权力话语的体系中建立，难以摆脱被观察者物化、被欲望客体化的窘境。

《云自在书》NO.65

即使在双面书法（张强+Liawei）中亦是如此。各执毛笔，相对而书，这种形式的绝对平等背后是主体的分裂和授权，是女性以男性的话语进行的对话和博弈。这是女权主义的困境，是缺失的菲勒斯与欲望的困境，与张强的个人立场无关。因此，张强所谓主体的消解只是主体的功成身退，以无为无待之心让一切自动发生，“吾以观复”。天地一剧场，万物皆刍狗。张强对书法文化和社会生态的理解无疑是最深刻的，张强踪迹学的艺术实践产生了重大的社会影响和学术争议。这争议的逻辑背后，反应出张强艺术学体系的深层次矛盾，是逻各斯中心主义的内在矛盾，是女性主体对于解构之笔这一能指的关键性缺失。因此，张强踪迹学的理论拼图仍缺失最后一块：对书写之笔的自我解构，对潜意识菲勒斯的自我清除。这便是“云书”。张强和丁斐斐在《云自在书》中如此描绘：当被书写的对象脱离地面的时候，也告别了尘世书写，它由此变成了一种在空中的交合。这个时候的毛笔，伸向了无所傍依的空虚之中。凌空书写，变成了对于“神性”呼唤性触及，但同时却又是无从触及。而合作者在毛笔的上方，以各种柔软的雁皮纸，耿绢、矾绢在上面漂浮性地抖动的时候，它与毛笔的触及，也就变成了“巫术般的偶然”。深谙中国书法史的张强如何穿越历史常识的迷雾，我们不得而知。他应该清楚，所有的书法都是书写在大地之上，桌几台案，简牍纸绢，都是大地的变体；所有的笔法都是在重力的作用下运行，点画撇捺，高山坠石；所有的字体结构都是在二维平面中展开，左右上下，重心平衡。云书则反其道而行之，让书写的对象悬浮空中，如云自在，如水漂流，上下四维，随心而动，云卷云舒散聚无意。笔锋上举，无所倚傍，凌空挥写，有我无我一切随缘。合作者操纵所书之物的多维运动来代替或消解书写的运动，这是易位的书写，是反重力的书写，是失重的裸体进入灵性的高维时空，是物质与精神的逻辑反转，是肉体与色情的神圣超越！泰卦，坤上乾下。乾阳上举，坤阴下载，《易-象》曰：“天地交，泰”。云书与泰卦卦象的偶合，恐怕也是作者始料未及的吧。不管是“神性的触及”还是“巫术般的偶然”，正是出离的自我突然被偶在性击中，唤醒。一种绝对他者的陌异性冲击着人类已有的视觉经验，新世界毫无预兆地降临了。书写进入外在性的他者场域，自然物性的场域。一个巨大的玄牝。因此，艺术被重新定义了，一种超主体的原则正在取得胜利。传统文人的个体人格被无限消解，几乎撑不起一张虚无的画面，更不用说去介入社会和政治，